הגיטרה האחת הזו, הרגישה טוב בידיו.
מתוך השיר Foreigner - Juke Box Hero
עולם הגיטרות הוא גן עדן של צלילים, סגנונות ואפשרויות — אבל שני דגמים תמיד תופסים את מרכז הבמה: הגיטרה הקלאסית והגיטרה האקוסטית.
למראית עין הן אולי נראות דומות, אבל בפועל מדובר בשני כלים שונים לחלוטין – בצליל, במבנה, בתחושה, ואפילו בסגנון המוזיקה שכל אחת משרתת.
האקוסטית מגיעה עם מיתרי מתכת וצליל חד, עמוק ורועם – מושלמת לפולק, רוק ובלוז. הקלאסית, לעומת זאת, מתהדרת במיתרי ניילון, צליל חם ורך, ומביאה איתה ניחוח ספרדי קלאסי.
ההבדלים ביניהן משפיעים על הכל: מאיך שמנגנים, דרך סוג המוזיקה ועד המחיר והתחזוקה.
במאמר הזה נעשה סדר: נפרק את ההבדלים בין שתי הגיטרות, ניתן המלצות, ונעזור לכם לבחור את הגיטרה שמתאימה בדיוק לכם – בין אם אתם מתחילים, מתקדמים או פשוט מחפשים את הכלי שידבר בקול שלכם.
למתחילים שמחפשים התחלה חלקה, מומלץ לעיין בשיעורי גיטרה למתחילים אשר יספקו את היסודות הנדרשים.
אז יאללה, הקרב בין המטאדור הספרדי לשור האמריקאי יוצא לדרך. זה הולך להיות מעניין
הצורה והמבנה – לא רק עניין של עיצוב
הגיטרה הקלאסית והאקוסטית אולי דומות ממבט ראשון, אבל כשמתעמקים בפרטים – הן שונות מהיסוד.
הגיטרה האקוסטית מגיעה עם גוף גדול ומעוגל שמספק נפח צליל חזק ובאסי – מושלם לבלוז, פולק ורוק. לעומתה, הגיטרה הקלאסית מציגה מבנה דמוי טיפה עם קווים רכים יותר, שמכוון לצליל נקי, עדין ומדויק – בדיוק מה שצריך לנגינה קלאסית או ספרדית.
גם הצוואר משתנה בהתאם: באקוסטית הוא לרוב ארוך וצר יותר, מה שמקל על נגינת אקורדים וטכניקות מודרניות. בקלאסית, הצוואר רחב ושטוח – אידיאלי לדיוק, שליטה וזריזות בנגינה מורכבת כמו פלמנקו או קטעים קלאסיים.
זו גם הסיבה שלרוב שיעורי גיטרה מתחילים ללמוד דווקא על גיטרה קלאסית – הצוואר הרחב והמיתרים הרכים מקלים על האצבעות בתהליך הלמידה.
שני הכלים נבנו בקפידה כדי לשרת מטרות שונות – וכל פרט, מהגוף ועד לצוואר, משרת את הסגנון, הצליל והתחושה שהם מביאים לבמה.

החומר ממנו עשויות הגיטרות
אם חשבתם שההבדלים בין גיטרה אקוסטית לקלאסית מסתכמים רק בצורה החיצונית, תחשבו שוב.
ההבדלים יורדים עמוק יותר מבחינת רזולוציה ונכנסים לעובי הקורה (קורת העץ כמובן).הכוונה היא לחומרים מהם הן עשויות.
גיטרות אקוסטיות נבנות לרוב מעצים קשיחים כמו מייפל, אש או מהוגני (Mahogany). עצים אלו מאפשרים בניית גוף חזק ויציב יותר העומד בלחצים של מיתרי המתכת המתוחים, שמספקים צליל חזק ועמוק.
לעומת זאת, גיטרות קלאסיות עשויות מעצים רכים יותר כמו קדרנית או אלון, המתאימים לצליל הרך והעדין של מיתרי הניילון או הגוט.
החומרים השונים משפיעים גם על המשקל והעמידות של הגיטרה לאורך זמן – גיטרות אקוסטיות לרוב הן הרבה יותר כבדות בשל העצים הקשיחים, אך בשל כך, הן גם עמידות יותר למפגעי מזג האוויר ולחות. משמע, יש להן חיי מדף ארוכים הרבה יותר.
החומרים מהן עשויים המיתרים של כל גיטרה שונים לחלוטין.
מיתרים של גיטרה אקוסטית עשויים לרוב ממתכת שבדרך כלל מצופה בברונזה או פוספור, המפיקים צליל חזק ומבריק. לעומת זאת בגיטרה קלאסית, המיתרים עשויים מניילון או גוט (מעי חזיר) ומפיקים צליל רך וצלול יותר.
גם בהיבט של החומר ממנו עשויות הגיטרות הושקעה מחשבה רבה במטרה להשיג את התוצאה הרצויה מכל גיטרה.
בחירת החומרים וסוג העץ הנכונים לא רק יצרו את הגיטרה המושלמת לכל סגנון מתבקש, אלא יצרו גיטרות מרהיבות ביופיין. לנו נותר רק להתפעל.
הצליל וההגברה
אחרי שסיקרנו את הצורה, המבנה והחומר ממנו יוצרים את הגיטרות המדהימות הללו, עכשיו אנחנו מגיעים לאחד ההבדלים הבולטים ביותר בין הגיטרה האקוסטית לגיטרה הקלאסית והוא כמובן - הצליל (האלמותי) שהן מפיקות.
לכל אחת יש את הסאונד הייחודי שלה. אותו צליל שגורם לאנשים לעצור מלכת ופשוט לנדוד לתוך עולם מכושף ומרתק.
יש שיעדיפו את הצליל הייחודי שגיטרה אקוסטית מפיקה שהוא צליל חזק, עמוק ומבעבע יותר, שמתאים לרוב לסגנונות מוזיקליים כמו בלוז, פולק ורוק.
אותו צליל חזק ונוכח הנובע משילוב של חומרי הבנייה הקשיחים, מיתרי המתכת והצורה המעוגלת של הגוף.
הצליל העמוק והמבעבע של הגיטרה האקוסטית מאפשר גמישות רבה בביטוי ניואנסים ודינמיקה בנגינה,
ומתאים בדיוק רב לסולואים וליריקה אנרגטית.
לעומת זאת, יש שיעדיפו את הצלילים הענוגים שהגיטרה קלאסית יודעת להפיק. מדובר בצליל רך, עדין ונקי יותר, המתאים לנגינת מוזיקה קלאסית, ספרדית ולטינית.
אגב, היכולת של הגיטרה הקלאסית להפיק צליל כלכך רך ועדין היא בזכות הצליל מיתרי הניילון, גוף הגיטרה העשוי עצים רכים ובצורה הייחודית של הכלי.
הצליל הנקי והמדויק מאפשר להבליט את הניואנסים הקטנים ביותר שגורמים לנו להתרגש כלכך. לכן, כשאתם הולכים לבחור גיטרה חדשה, מומלץ להקשיב לשני סוגי הגיטרות ולבחור את זו שהצליל שלה הרבה יותר מרגש אתכם.
כמובן שאין צליל אחד טוב יותר מהשני - זו רק שאלה של העדפה אישית וסגנון מוזיקלי, אבל עדיין זה תמיד טוב להתעניין.
עוד דבר שכדאי לזכור בכל הנוגע לצליל והגברה הוא שבמהלך הזמן והתרגול, הסאונד של הצלילים יכולים להשתנות עבורכם ככל שתיכנסו ל״זון״.
טכניקות נגינה בגיטרה אקוסטית
הבדלים נוספים בין גיטרה אקוסטית לקלאסית קשורים לטכניקות הנגינה השונות.בגיטרה אקוסטית, טכניקות פופולריות כוללות פריטה, פריטת אצבעות (fingerpicking), סלייד, מתיחת מיתרים, ושימוש במפרטים.
פריטת אצבעות (Fingerpicking)
פריטת אצבעות היא טכניקה שבה הנגן משתמש באצבעות כדי לפרוט ישירות על המיתרים, במקום להשתמש במפרט. כל אצבע אחראית למיתר שונה, מה שמאפשר ליצור ליווי קצבי ומלודי בו-זמנית – כמו שתי ידיים על פסנתר. זו טכניקה מרכזית בגיטרה אקוסטית, במיוחד בז'אנרים כמו פולק, קאנטרי ובלוז. Fingerpicking נותנת תחושת אינטימיות וזרימה, ומאפשרת ניואנסים עדינים שקשה להשיג בפריטה רגילה.
סלייד (Slide Guitar)
טכניקת הסלייד יוצרת מהלך צלילי חלק וזורם על הגיטרה – כמו קול אנושי שמחליק בין תווים. הנגן משתמש בצינורית מתכת, זכוכית או קרמיקה (המכונה "סלייד") שהוא עונד על אחת האצבעות ביד שמאל, ובמקום ללחוץ את המיתרים עד הסוף – הוא מחליק עליהם בעדינות, מעל הסריגים. התוצאה: צליל גולש, מתוח, עם תחושת בכי או געגוע. הטכניקה הזו מזוהה בעיקר עם בלוז מסורתי מהדרום האמריקאי, אבל חדרה גם לרוק ואלטרנטיב.
כיפוף מיתרים (String Bending)
כיפוף מיתרים היא אחת הטכניקות האקספרסיביות ביותר בגיטרה. הנגן מושך את המיתר הצידה (כלפי מעלה או מטה), מה שמעלה את גובה הצליל ויוצר אפקט "בוכה", נמתח, ולעיתים כמעט אנושי.
שימוש במפרט (Pick Technique)
המפרט נראה פשוט – פיסת פלסטיק קטנה – אבל הוא כלי עוצמתי שמאפשר שליטה עמוקה בטון ובדינמיקה. מעבר לפריטה רגילה, שינוי בזווית האחיזה, עוצמת החבטה, והחומר שממנו עשוי המפרט – כל אלה משנים לגמרי את הצליל. מפרטים קשיחים יתנו יותר התקפה ובהירות, בעוד רכים יפיקו צליל עדין ומעוגל. נגנים רבים משלבים בין פריטה עם מפרט לבין פריטה באצבעות (hybrid picking), כדי להרחיב את מנעד הצלילים והאפשרויות המוזיקליות שלהם.
כל אלו הן טכניקות המאפשרות גמישות וביטוי רב בניואנסים השונים, ותורמות לסגנון הכוללני והחופשי יותר של הנגינה בגיטרה אקוסטית. כמו כן, ניתן ללמוד את כל השיטות האלה עם שיעורי גיטרה אונליין.

טכניקות נגינה בגיטרה קלאסית
מנגד, בגיטרה קלאסית הדגש הוא על טכניקות כמו ארפג'ו, טרמולו, ראסגדו (פריטה ספרדית ) - טכניקות המיועדות לנגינת יצירות קלאסיות ומוזיקה ספרדית המחייבת דיוק רב ושליטה בכלי.
אַרְפֶּג'ו (Arpeggio)
ארפג'ו היא טכניקת נגינה שבה מנגנים את צלילי האקורד בזה אחר זה, במקום להכות את כל המיתרים יחד. הצלילים נשמעים ברצף מדורג, כמו זרימה עדינה, ומאפשרים ליווי הרמוני עשיר ומלודי יותר. זו טכניקה נפוצה מאוד בגיטרה קלאסית, שם היא יוצרת תשתית מוזיקלית שמחזיקה קטעים שלמים בלי ליווי נוסף. זאת פריטה, שלרוב כוללות שימוש באגודל ובשלוש אצבעות – כל אצבע ממונה על מיתר מסוים. האפקט שמתקבל עדין, אלגנטי, ומהדהד כמו נבל קטן בידיים.
טְרֶמוֹלוֹ (Tremolo)
טרמולו היא טכניקת נגינה ייחודית ומרשימה שבה חוזרים על אותו הצליל במהירות גבוהה, לרוב באמצעות פריטה מהירה באצבעות. המטרה היא ליצור אשליה של צליל מתמשך – כמו קו אחיד ורוטט – למרות שמדובר ברצף של פריטות קצרות. זו טכניקה שדורשת שליטה גבוהה, יציבות קצבית והמון תרגול. היא נפוצה בעיקר בגיטרה קלאסית ויוצרת אפקט דרמטי ורגשי.
רַסְגּוּאֵדוֹ (Rasgueado)
רסגדו היא טכניקת פריטה מלהיבה שמגיעה מעולם הפלמנקו – סוערת, חדה, וקצבית. בניגוד לפריטה עדינה, כאן משתמשים בציפורניים של היד הימנית כדי "לגרוף" את המיתרים בתנועה מהירה, אחת אחרי השנייה, לעיתים עם כמה אצבעות ברצף. התוצאה היא אפקט מתפוצץ ועשיר שמדגיש את הקצב והאנרגיה של הקטע. רסגדו דורש תיאום מושלם בין אצבעות, תנועה מדויקת והרבה אימון, אבל ברגע שהיא נלמדת – היא מביאה חיים אחרים לגמרי לנגינה.
טכניקות אלו דורשות שליטה ודיוק רב מהנגן, ומאפשרות ביטוי עדין וטהור יותר של המוזיקה. לכן, כשאתם ניגשים (בחרדת קודש) לבחור את הגיטרה שמתאימה לכם, כדאי לשקול גם את הסגנון המוזיקלי שבו ברצונכם להתמקד ואת רמת הגמישות והדיוק הנדרשת מכם כנגנים.
אם אתם מעוניינים בסגנונות חופשיים ואקספרסיביים יותר, גיטרה אקוסטית עשויה להיות הבחירה הנכונה. אם אתם מחפשים דיוק טכני ונגינת יצירות קלאסיות מורכבות, הגיטרה הקלאסית תתאים יותר. בכל מקרה, חשוב לוודא שהטכניקות והסגנון תואמים את רצונותיכם ויכולותיכם כנגנים.
עלות ותחזוקת הגיטרות
אחד השיקולים המרכזיים בבחירת גיטרה הוא התקציב – לא רק לרכישה, אלא גם לתחזוקה השוטפת. גיטרה אקוסטית טובה יכולה להתחיל בסביבות 300 ש"ח, אבל מחירים יכולים לזנק בקלות לאלפים – תלוי באיכות החומרים, רמת הגימור, והמותג. דגמים מקצועיים של יצרניות מובילות כמו Martin, Taylor או Gibson עלולים לעלות גם עשרות אלפי שקלים. עם זאת, קיימות בשוק גם גיטרות אקוסטיות איכותיות במחירים נגישים יותר ממותגים פחות מוכרים או יצרנים מקומיים. מבחינת תחזוקה, גיטרה אקוסטית נחשבת לעמידה יחסית, אך דורשת טיפול בסיסי: החלפת מיתרים, כיוונון תקופתי, ולעיתים התאמה של גובה המיתרים.

גיטרה קלאסית, לעומת זאת, נוטה להיות זולה יותר, במיוחד בדגמים בסיסיים – מחירים מתחילים סביב 200 ש"ח. יצרניות כמו Cordoba, Yamaha או Valencia מציעות מגוון דגמים ברמות שונות, החל מגיטרות לתלמידים ועד לכלים מקצועיים באיכות גבוהה. יחד עם זאת, חשוב לדעת שמיתרי ניילון (או גוט) נשחקים מהר יותר ממתכת, ולכן דורשים החלפה תכופה יותר. בנוסף, הגיטרה הקלאסית רגישה הרבה יותר לתנאי אקלים – שינויים בלחות או בטמפרטורה עלולים לעקם את העץ או לפגוע באיכות הצליל. לכן, מומלץ לשמור אותה בתיק מרופד, במקום יבש, הרחק משמש ישירה או מקורות חום.
בשורה התחתונה: גם קלאסית וגם אקוסטית דורשות תשומת לב, אבל גיטרה קלאסית מצריכה טיפול עדין יותר, בעוד שאקוסטית תדרוש מעט פחות תחזוקה שוטפת – במיוחד אם בחרתם בדגם איכותי מההתחלה.
נחבר הכל ביחד
בחירת הגיטרה המתאימה - אקוסטית או קלאסית - תלויה אחרי הכל במטרות המוזיקליות שלכם, בסגנון הנגינה המועדף עליכם וגם במשאבים העומדים לרשותכם.
גיטרה קלאסית
- צליל עדין וצלול.
- מיתרי ניילון.
- גוף עשוי מעצים רכים.
- טכניקות מורכבות יותר: ארפג'ו, טרמולו, רסגדו.
- עלות ראשונית נמוכה יחסית.
- טיפול עקבי ומתמיד.
- מתאימה לסגנונות המוזיקה הקלאסית והספרדית.
- דורשת דיוק רב (ברמות מתקדמות).
גיטרה אקוסטית
- צליל חזק ומבעבע.
- מיתרי מתכת.
- גוף עשוי עצים קשיחים.
- צורה מעוגלת.
- טכניקות גמישות: פריטת אצבעות, סלייד, כיפוף מיתרים, ושימוש במפרט.
- עלות ראשונית גבוהה.
- דורשת טיפול פחות שוטף.
- מתאימה יותר לסגנונות כמו בלוז, פולק, רוק ועולם המוזיקה הפופולרית בכלל.
- חוויית נגינה אנרגטית ואקספרסיבית יותר.
אז כדאי לזכור, לא משנה מה הבחירה שלנו, בין אם בחרנו בגיטרה אקוסטית או בגיטרה קלאסית, העיקר שנדע ליהנות מהדרך בתהליך הלמידה שלנו על הכלי המדהים הזה. שנדע תמיד להביא את עצמנו לידי ביטוי דרכו בצורה הכי טובה שיש.










שאלה : האם המיתרים של גיטרה אקוסטית רחוקים יותר מהגריף לעומת גיטרה קלאסית? קיבלתי גיטרה אקוסטית. ונדמה לי שהמיתרים רחוקים מהגריף. לעומת הגיטרה הקלאסית. יכול להיות שזה קשור למיבנה גיטרות אקוסטיות. או האם יש משהו תקול בגיטרה?
שלום,
כן, באופן כללי המיתרים של גיטרה אקוסטית רחוקים יותר מהגריף לעומת גיטרה קלאסית.
אחת הסיבות העיקריות לכך היא שבגיטרה אקוסטית מיתרי המתכת מפעילים יותר מתח ולחץ על הצוואר מאשר מיתרי הניילון בגיטרה קלאסית. לכן נדרש מרווח גדול יותר בין המיתרים לגריף כדי למנוע זמזום ורטט לא רצוי.
עם זאת, אנו ממליצים גם לפנות לחנות גיטרות באזורך ולבקש ממישהו שם לוודא שהכל תקין.